«Суперґьорл» поєднує оркестрову музику Клаудії Сарне з масштабним добором пісень, що супроводжують космічну помсту Кари Зор-Ел і Рутайє. У фільмі є композиції, які підкреслюють хаотичний спосіб життя Кари, її панк-роковий характер і внутрішні переживання, а також пісні, пов’язані з історіями Рутайє, Лобо та інших персонажів.
Міллі Алкок грає Кару Зор-Ел — героїню, яка вирушає в космічну подорож заради помсти разом із Рутайє у виконанні Ів Рідлі. Рутайє прагне помститися за загибель батьків. Дорогою вони зустрічають космічних піратів і мисливців за головами, серед яких є Лобо, якого зіграв Джейсон Момоа.
Нижче пісні наведено в порядку їхньої появи у фільмі та на офіційних плейлистах.
Саундтрек «Суперґьорл» у хронологічному порядку
1. «This Summer» — Sleigh Bells. Пісня звучить на початку фільму, коли Крипто випадково вмикає програвач на борту неохайного космічного корабля Кари.
2. «Digital Tattoo» — Werner Neidermeier. Фрагменти композиції лунають наприкінці фінальних титрів, коли сцена переходить до родини Рутайє.
3. «Le Temps De L’Amour» — Françoise Hardy. Трек грає в інопланетному барі, де Кара п’є палаючі шоти та розмовляє з Крипто.
4. «Catch These Fists» — Wet Leg. Кара вмикає композицію на музичному автоматі в барі. Коли прибуває Рутайє, зі стелі опускається дзеркальна куля.
5. «Silver Lining» — Rilo Kiley. Пісня звучить у фоні, коли Кара прокидається з похмілля після того, як урятувала меч Рутайє від інопланетянина в барі.
6. «Satin In A Coffin» — Modest Mouse. Композиція супроводжує момент, коли Кара сідає на міжгалактичний автобус після рішення вирушити за Кремом.
7. «Smile» — Wolf Alice. Пісня лунає під час шаленого бою Кари з космічними піратами, які намагаються пограбувати автобус.
8. «(I’ve Got) Trouble In Mind» — The Limiñanas. Трек починається після того, як Кара повертає свої сили й тріумфально постає перед кораблем піратів. Композиція також створює перехід до сцени, у якій герої купують їжу.
9. «Girl From Ipanema» — Antônio Carlos Jobim. На Білкісі цю пісню виконує інопланетна лаунж-співачка, коли Кара та Рутайє прибувають до закладу й займають свої місця.
10. «Cheek To Cheek» — Ella Fitzgerald. Лаунж-співачка продовжує виступ із цією композицією, поки Суперґьорл б’ється з відвідувачами бару.
11. «Safeword» — Halsey. Пісня звучить під час бійки за участю Суперґьорл, Лобо та Бригандів.
12. «Care» — Hana Vu. Кара слухає цю композицію під час флешбеку до свого життя на Землі.
13. «Roforofo Fight» — Fela Kuti. Елементи треку використовують як фонову музику на кораблі Бригандів. На відміну від інших пісень у переліку, у фільмі звучать саме фрагменти композиції.
14. «Don’t Speak (I Came To Make A Bang!)» — Eagles Of Death Metal. Пісня супроводжує лють Лобо, який влаштовує погром на кораблі Бригандів.
15. «The Middle» — Kelty Greye та KidMotel. Акустична кавер-версія пісні Jimmy Eat World звучить під час вибухової фінальної битви з Бригандами у фільмі «Суперґьорл» (2026), коли Рутайє допомагає Карі.
Де слухати музику з фільму
Supergirl (Original Motion Picture Soundtrack), до якого входить і оркестрова партитура Клаудії Сарне, випустили на фізичних носіях і головних стримінгових платформах, зокрема Apple Music, YouTube та Spotify.
Добірка пісень, які безпосередньо звучать у фільмі, доступна у Supergirl Official Playlist на Spotify. Окремі композиції також можна знайти на інших платформах — іноді вони виходять під назвою «Суперґьорл».
Офіційний плейлист містить і додаткові треки, підібрані акторами та членами знімальної команди. Вони мають передавати музичні вподобання Кари, Лобо та Рутайє — зокрема так, як їх визначили Джеймс Ґанн і виконавці ролей. Міллі Алкок, Ів Рідлі та Джейсон Момоа особисто представляють відповідні добірки у відеозверненнях.
Чому «The Middle» стала найсуперечливішим вибором
Найбільше дискусій викликала «The Middle» у виконанні Келті Ґрей та KidMotel. Це повільна й м’яка акустична версія пісні Jimmy Eat World, яка звучить під час кульмінаційного протистояння Кари з Бригандами Крема.
Сцена має особливо напружений контекст: фільм звертається до болю Кари через знищення Криптону та втрату родини, а Бриганди причетні до експлуатації молодих дівчат — одного з найпохмуріших сюжетних елементів історії. Через це частина слухачів вважає акустичну кавер-версію тонально недоречною для фінальної сутички. Дехто очікував, що в цей момент прозвучить героїчна тема Клаудії Сарне, а не ще один приклад поширеного в кіно прийому з повільною жіночою кавер-версією відомої пісні.
Водночас композиція має тематичний зв’язок із подіями. Її текст присвячений наполегливості та пошуку власного місця у світі — темам, що відображають шлях і Кари, і Рутайє. Крім того, епізод подано з перспективи Рутайє, завдяки чому пісня отримує додатковий емоційний зв’язок із її історією.
Тож суперечка навколо «The Middle» зводиться до зіткнення двох підходів: для одних її м’яке звучання не відповідає інтенсивності фіналу, а для інших текст і зосередженість на Рутайє роблять композицію доречною частиною емоційної подорожі героїнь.
